Categoría: Inspiración

No ha pasado desapercibida la cantidad de personas que se han ido de las grandes ciudades o que se lo están planteando a raíz del confinamiento, precisamente, ante la falta de determinadas infraestructuras que han descubierto que en su casa escasean y que afectan a su calidad de vida diaria; y entre éstas, cabe destacar los espacios exteriores en forma de terraza o balcón. En este sentido, y según las circunstancias de cada uno, la combinación ‘llegada del buen tiempo y estar encerrados por pandemia’ hay quien lo llevó muy mal.

No hay que pasar por alto tampoco una práctica constructiva bastante habitual como ha sido, hasta ahora, la de cerrar las terrazas completa o parcialmente para ganar metros cuadrados interiores a la vivienda. Decimos ‘hasta ahora’ porque nos consta que bastantes viviendas han hecho la obra inversa en este último año, es decir, volver a recuperar la terraza o balcón que tenían, y dudamos que esta antigua práctica vaya a tener muchos seguidores en los próximos tiempos

En honor a la verdad, son muchas las viviendas en la ciudad que sí que tienen terraza o balcón, e incluso algún patio, y que, sin duda, se han convertido en los espacios exteriores más solicitados de la casa y sus propietarios/inquilinos, en unos afortunad@s. También es cierto que muchas de estas estancias al aire libre se han revalorizado en muchos aspectos, sobre todo si hablamos de adecentarlos, es decir, acondicionarlos para ser disfrutados, cuando quizás antes del confinamiento los teníamos ahí, sin darles demasiada importancia y tampoco a su decoración.

Si los metros exteriores escasean, te invitamos a descubrir las mejores ideas para decorar tu balcón con flores. Es un buen inicio para empezar a enamorarte de tu espacio exterior, aunque sea pequeño, porque las flores y plantas aportan vida, acompañan y estéticamente se agradecen. Y si tienes más superficie para disfrutar, te recomendamos leer este otro post, más completo, sobre cómo decorar una terraza o balcón, según el estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project, donde se habla de crear zonas de sombra, elegir las piezas más adecuadas para amueblar, sin olvidarte de los accesorios.

Si profundizamos un poco más en la estética de nuestro espacio exterior no hay que olvidarse del estilo decorativo que queremos que muestre, porque de ello va a depender la elección de los diferentes elementos que lo van a componer. Uno de los que más nos gusta para ambientes outdoor es el estilo mediterráneo y dentro de esta línea estaría el estilo ibicenco, siempre de tendencia, donde dominan los colores claros, los materiales naturales, los tejidos vaporosos, la presencia de vegetación, etc. Todo ello fomenta la atmósfera relajante y confortable que siempre buscamos cuando nos acomodamos en estos espacios exteriores.

Si vamos un paso más allá, hay espacios exteriores que dan juego para instalar una piscina. Claramente hablamos de contar con unas mínimas dimensiones, aunque a veces también se trata de saber distribuir bien los metros existentes y encontrar el rincón adecuado para ello. En este sentido, son las terrazas urbanas las que exigen más este estudio previo de la situación y las posibilidades por parte de un profesional; en residencias con jardín la cosa cambia, aunque siempre hay que valorar la piscina acorde a cada jardín.

Si eres de los doblemente afortunados y tus espacios exteriores pertenecen a una casa con jardín, las opciones que se abren resultan mucho más atractivas y disfrutables. Por ejemplo, te puedes plantear crear varias zonas según ambientes, tipo comedor bajo el porche, un rincón de relax junto a la piscina con tumbonas y, sobre todo, no hay que olvidarse de instalar una barbacoa de diseño en el jardín para uso personal y para tus invitados.

Volviendo a la opción de presumir de piscina en tu espacio exterior sito en una terraza urbana, el objetivo es crear un ambiente lo suficientemente exótico, con mucha vegetación y zonas de relax capaz de hacerte olvidar que vives en pleno caos cosmopolita de prisas, tráfico y ruido. Imaginaros, por un momento, sumergirte en una de esas piscinas cuando no circulaba ni un coche por las calles… ¡Sería lo más parecido a un oasis!

En cualquiera de los casos, si te apetece inspirarte, te invitamos a descubrir las piscinas preferidas de Eva Mesa, la interiorista responsable del estudio Tinda’s Project, donde seguro que encontrarás ideas muy valiosas.

Ya seas de los que tienen la suerte de tener un espacio exterior en forma de terraza urbana, balcón, patio o con jardín en su residencia habitual o en la de los fines de semana, has de procurar integrarla con la parte interior. ¿Esto qué significa? Que debes conseguir que ambos espacios estén conectados visualmente a través de grandes cristaleras, pero también mediante soluciones cómo, por ejemplo, que compartan el mismo pavimento para potenciar esa continuidad o el mismo estilo decorativo.

En un orden más profesional es lo que llamaríamos ‘paisajismo e interiorismo, el tándem perfecto’, siempre adecuándonos al tipo de proyecto en cuestión. No importa tanto la envergadura de éste, sino conseguir ese efecto perfectamente integrado de ambos que genere una atmósfera y un confort que, desde dentro, invite a disfrutar del exterior, incluso en los meses más fríos, aunque sea con la mirada a través del cristal.

Y con la imagen última de esta piscina tan apetecible, os deseamos un buen inicio de esta primavera que debemos disfrutar el doble (por éste y por el año pasado); seguro que el reciente cambio de hora con vistas al calendario estival nos ayuda y mucho, sobre todo a darnos ya un buen chapuzón.

Y con todo y eso, si necesitas hacernos alguna consulta sobre espacios exteriores, no dudes en contactarnos. Tenemos departamento de paisajismo propio y nos amoldamos a todo tipo de proyectos y presupuestos, sabedores de la importancia que ahora más que nunca tienen estos tesoros outdoor en las casas.

Todas las imágenes de este post pertenecen a proyectos realizados por el estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project (©Mercè Gost).

Ya es bien cierto eso que dicen que “todo vuelve”, en alusión a las tendencias, ya sea de moda, de decoración, etc. Porque los que tenemos cierta edad recordamos las paredes empapeladas de la casa de nuestros padres, abuelos o tíos, ¿verdad? Una sensación nostálgica anclada en la memoria colectiva, una imagen -la de aquellos papeles de antaño- que ahora recuerdas casi con espanto estético.

Pero quién iba a decirnos que, con el paso del tiempo, las paredes volverían a cubrirse de papeles… Este recurso decorativo herencia de otras generaciones volvió un día para quedarse, dispuesto a ofrecerse como una propuesta clave en la decoración de interiores: renovada, fresca, actual, arriesgada, práctica e irresistible.

Hoy en día, podría decirse que cualquier proyecto de interiorismo incluye cubrir alguna pared con papeles pintados. El profesional sabe muy bien de antemano que el resultado le va a encantar al cliente. Pero para ello ha de estudiar previamente los gustos de éste, el estilo decorativo de la estancia, el resto de elementos que habrá y el objetivo visual que se busca.

En este sentido, el/la interiorista aporta ese plus de conocimientos que le permiten garantizar dicho resultado, por ejemplo, recomendando solo empapelar una pared para no sobrecargar visualmente y preferiblemente elegir aquella en la que incida la luz, ya sea natural o artificial para realzar su poder estético. Entre las claves del diseño de interiores para recibidores ésta podría ser una de ellas. En los dormitorios o suites, por poner otro ejemplo, se elige mucho la pared principal, sobre todo si te planteas la disyuntiva de ‘Cabeceros de cama, ¿sí o no?’

Entre otros consejos importantes destaca el hecho de ‘aprovecharnos’ de lo que puede aportar el papel pintado si queremos que la estancia parezca más grande de lo que es, por ejemplo, en salones pequeños. En estos casos, hay que elegir un tono claro de papel o uno con estampado de espiga hacia arriba. También las rayas verticales generan un gran efecto ‘ascendente’ que agranda visualmente el espacio.

Puede suceder que la idea del papel pintado responda al deseo de darle un aire nuevo a una estancia simplemente, porque has montado el dormitorio del bebé que está en camino, porque has cambiado todos los muebles del salón o sencillamente porque quieres tapar unas imperfecciones de la pared. Es una forma fácil y asequible de renovar el espacio con unos resultados que realmente sorprenden por su atractivo estético.

En estos casos se suele recurrir al ‘do it yourself’ porque, precisamente el papel es un recurso decorativo muy dado a esto por su sencillez, limpieza y rápida instalación. Aun así, hay que consultar siempre al vendedor todas las dudas que tengamos de medidas, instalación, limpieza, etc. y plantearle cuáles son nuestras necesidades para obtener un buen resultado final.

Y si eres un/a manitas, también puedes atreverte con otra de las posibilidades que ofrece el papel pintado, más allá de las paredes. También puedes utilizarlo para forrar algún mueble de base plana o incluso puedes combinarlo con otros acabados, como pintura, madera o tapizados.

No está de más recordar que actualmente no hay estancia en la que no se pueda colocar un papel pintado, ya que la calidad de este producto ha mejorado hasta tal punto que ni agentes como la humedad o la grasa propias de baños y cocinas representan un problema. Estamos hablando de papeles de materiales sintéticos, no porosos y altamente resistentes que, además, en general representan un mantenimiento sencillo con un simple paño húmedo.

La calidad de los actuales papeles murales, además de en los componentes del propio material, también se encuentra en la parte estética gracias a las innovadoras técnicas que permiten hacer diseños y estampados que la pintura no permite. La impresión digital ha aportado mucho, incluyendo también propuestas de diseños de serigrafía, otros con texturas y relieves, dibujos originales antiguos o grandes fotografías conocidas como foto-murales.

Incluso, hay veces que el diseño de un mármol, ladrillo, madera o piedra se muestra tan real que cuesta diferenciar si es papel o un revestimiento del propio material. Concretamente, y obre la piedra, si tu idea es recurrir al material real, no te pierdas nuestro post sobre Cómo decorar tu salón con una pared de piedra.

No podemos olvidarnos que el papel pintado es un recurso estético también de mucho potencial en los espacios públicos. A la hora de diseñar y decorar tu restaurante o cualquier otro negocio, puedes determinar que algunas de las paredes del local (incluidos los baños) se vistan de un diseño o un acabado acorde al estilo del espacio, siguiendo una misma línea cromática o, por contra, buscando un efecto rompedor que llame la atención al cliente cuando entre.

Y es que la importancia de la imagen en un espacio público es crucial para conseguir parte de su éxito, tal como te explicamos en el ABC de los proyectos Contract.

Dadas las circunstancias, este año no importa cuántos nos sentemos alrededor de la mesa. Quizás resulta que son los mismos de cada día, “pero eso no nos tiene que influir, no podemos convertir la comida de Navidad en una comida cualquiera por culpa de esta situación”, opina Eva.

La mesa, precisamente, ha de seguir siendo una de las protagonistas en la decoración navideña porque el salón es el centro de reunión estos días. De lo que se trata es de disfrutar de cada pieza que decora e ilumina la casa, “preocupándonos por crear espacios más bonitos en los que sentirnos a gusto y sentirnos afortunados de estar juntos, los que seamos. ¡Y esto es lo que hay que celebrar!”, piensa la interiorista.

Una idea muy fácil es cubrir la mesa con un sencillo y bonito mantel blanco y que algunos de los objetos decorativos de colores sean de papel, hechos con la técnica de la papiroflexia, por ejemplo. ¿Y por qué no hacer partícipes a los más pequeños de la casa y que sean ellos quienes elijan y creen las figuras?

El papel también puede ser en forma de bolsa o saquito que incluirá el ‘amigo invisible’ de cada miembro de la mesa y se pondrá junto a su plato. Otra idea es, tan sencillo y natural como el papel, puede ser un cordón que sirva para anudar la servilleta, complementándolo con unas ramitas de eucalipto. Detalles todos ellos que desprenden ese cuidadoso gusto para que la mesa resulte más personal y acogedora.

Para Eva Mesa, hay dos elementos imprescindibles en el interiorismo de cualquier Navidad, también en la de este año. El primero de su lista es el verde típico de estas fechas, «no puede faltar en ningún rincón, es la base de cualquier detalle», comenta.. A continuación otro clásico que nunca falla en la decoración de la diseñadora de interiores son los frutos rojos de la Navidad.

Y la tercera clave es que “este año la decoración ha de tener algo nuestro”. Estos días, en muchas reuniones familiares van a faltar personas, y una manera de sentirlos presentes es escribiendo su nombre en una bonita tarjeta navideña y ponerla en el árbol, por ejemplo. “Es una forma de sentirte acompañado y más ahora que están lejos”, piensa Eva Mesa.

Eva Mesa reconoce también que el verde y el rojo son los colores que tradicionalmente se relacionan con la Navidad en su sentido más hogareño, pero algunos años ha apostado por otros tonos, como el azul o el también clásico dorado navideño. “Para mi, es una muestra del estado de ánimo”, declara.

Respecto a la iluminación navideña, el alma mater del estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project, considera que es muy importante, especialmente sobre aquellos elementos verdes, ya que “la luz es lo que le da vida, lo destaca y hace que tenga movimiento”. Según ella, necesita de esas lucecitas -y más aún al compás de su variada intermitencia- para sentir que aquello que decora, está vivo.

Una sensación que en líneas generales tendemos a en el salón, ya que es la estancia principal de la casa donde se suelen dar las reuniones familiares y donde más se presume de la decoración navideña, siendo el espacio más disfrutado estos días. Pero otro aspecto particular de Eva Mesa de gran carga inspiracional es incluir toques decorativos para sentir la Navidad en todas las estancias de casa, ya sea en el recibidor, en el dormitorio e incluso en los baños.

La diseñadora de interiores reconoce que siempre le ha fascinado la Navidad. “Tiene esa chispa, esa ilusión… Y, sobre todo, es un momento de reunión familiar muy importante para mi”, valores y sensaciones que le han transmitido en casa desde que era niña y que ella continua disfrutando como entonces, año tras año.

Todo el equipo de Tinda’s Project os deseamos unas FELICES FIESTAS.

Pero no hay que olvidar su potencial también dentro del mundo del ‘hand made’ permitiendo jugar con diferentes materiales y técnicas para personalizar tu propio cabecero. Algunas de estas técnicas, incluso, permiten crear un cabecero que no existe, es decir, no habiendo pieza como tal física, la simulan, por ejemplo, pintándolo. Lo más habitual suele ser el reciclaje de viejos materiales.

Y luego también está la opción de no tener cabecero, ya que tampoco es imprescindible y hay muchas personas que prefieren no enmarcar la cama con este elemento. Eres libre de querer revolucionar tu dormitorio con una cama sin cabecero, claro que sí!

Conscientes que el cabecero puede considerarse una pieza con vida propia, formando parte o no del resto de muebles del dormitorio, vamos a darle su protagonismo en esta primera parte del post mostrando diferentes opciones con un denominador común: la madera.

Es el material tradicional por antonomasia a la hora de hablar de muebles y presume de las características necesarias en un dormitorio como son la calidez, el confort y la elegancia, pero un cabecero de madera puede presentarse con las más diversas apariencias y con ello delimitarse para un estilo u otro de dormitorio. Esto ya depende del gusto de cada persona.

El cabecero de madera también se puede vestir o tapizar con distintos textiles (tela, terciopelo, polipiel, etc.) y optar por diferentes acabados, ya sea de apariencia lisa, acolchada, con el clásico capitoné o decorado con tachuelas. Puede resultar más tradicional pero sigue estando entre los preferidos, aunque se puede jugar con los colores para rebajar ese toque clásico

La estética contundente de un cabecero tapizado puede servir, además, para enmarcar la cama, ya sea siguiendo la línea longitudinal de ésta o yendo más allá en un plano horizontal abarcando las mesillas de noche. Con esta segunda opción, visualmente se integra todo el conjunto de muebles que forman parte de la cabeza de la cama.

No nos cansamos de insistir en que ante la elección de incorporar el cabecero en el dormitorio, podemos hacer que destaque acaparando todas las miradas o que, por contra, adopte un papel más discreto.

Y en eso van a influir muchos factores, como el material, los colores, el tamaño, las texturas, etc. Además, como pieza exenta tiene la ventaja que se puede ‘quitar y poner’ o cambiar cuantas veces queramos y con ello sentir que estrenas dormitorio. En el caso de los cabeceros de obra esto es inviable pero tiene la ventaja que ofrece mucho juego decorativo con los accesorios (jarrones, velas, figuras…) y pueden incluso integrar las mesillas en un hueco y ofrecer un plus muy práctico.

Si quieres ir más allá y darle a tu cabecero el protagonismo que crees que se merece, en estos casos se suele recurrir a piezas diseñadas a medida, ya sean como mobiliario o de obra. Además, se suele aprovechar el caso para buscar un plus de funcionalidad, ya sea haciendo que incluya una parte para almacenaje, creando en un único espacio dos ambientes o apostar por un baño integrado en el dormitorio.

Las opciones son infinitas y cada dormitorio es un mundo; el único límite es la creatividad y el buen gusto y para eso te has de dejar asesorar por un profesional, ya que dentro del trabajo que desempeña un interiorista, está el de diseñar piezas a medida como éstas.

Pues estás en tu propio derecho, ¡faltaría más! Porque eres de los que piensa que como pieza práctica el cabecero no te aporta nada y como decorativa, prefieres buscar otros elementos para esta zona que enmarca tu cabeza mientras duermes. Puede ser un cuadro, unas estanterías o directamente la propia pared que decoras con pintura, papel mural o un revestimiento estampado.

Haya o no cabecero, la pared que protege la parte superior de la cama tiene un valor visual muy potente, si bien es cierto que hay que saber buscar un equilibrio para no sobrecargar. Quienes quieren sacarle partido a esa pared, saben que han de elegir un cabecero discreto, con el fin de darle el protagonismo a ésta, aunque se puede jugar con el contraste cromático también.

Hay muchísimas opciones, desde colocar una gran fotografía a la que le tenemos un especial cariño, hasta decorar con espejos que además duplicarán la sensación de amplitud del espacio y la luminosidad. Otra opción es revestirla de madera con diferentes acabados o dejar la pared en su acabado original combinando apariencias lisas con el ladrillo visto.

¿Quién dijo que el cabecero es una pieza aburrida, sin sentido y pasada de moda? Si conoces a alguien que piensa así, recomiéndale la lectura de este post. En general, todos los temas de nuestro blog tienen ese extra de contenido de valor del que siempre puedes sacar algo provechoso. ¡Te animamos a que lo añadas a tus favoritos!

De entrada, la primera impresión cuando se habla de introducir el color negro en la decoración de un espacio suele ser de negación. En Tinda’s Project lo tienen comprobado, pero también saben que cuando les dan la confianza de implementarlo, el resultado final enamora al cliente. Y esa primera reacción tan generalizada es fruto de las connotaciones más tradicionales vinculadas al negro (luto, oscuridad…) pero, cuando hablamos de interiorismo, la visión ha de cambiar.

Y aunque también en este sector el color negro podría decirse que roba la luz y empequeñece los espacios como alegaciones negativas, solo los profesionales saben cómo tratar esos aspectos y darles la vuelta para que no representen un problema. En este sentido, siguiendo ese ejemplo, se trata de aplicar el color negro solo en aquellas estancias donde haya mucha luz y nunca si sus dimensiones son reducidas.

Para el estudio de interioristas de Barcelona, Tinda’s Project, el color negro tiene un potencial enorme por las connotaciones que conlleva en sí mismo en cuanto a elegancia, misterio, sensualidad… En decoración, además, representa ese toque de lujo y sofisticación que piden muchos de sus espacios.

Sin duda, “es un color de una gran personalidad que no posee ningún otro”, declara Eva Mesa, quien añade que otra de sus características es que es neutro y, por tanto, “lo podemos aplicar en cualquier estilo decorativo”. También es atemporal, “por eso, a lo largo de los años, casi nunca falla en nuestros proyectos”.

Precisamente por todas esas características, el color negro presume de una gran versatilidad. Esto significa que, bien trabajado, siempre se mostrará acertado. Y ese trabajo empieza por aplicarlo en pequeñas dosis, nunca en exceso. Por ello resulta ideal en accesorios y detalles decorativos, capaces de atraer todas las miradas, precisamente, por ese toque de distinción que lo resalta por encima del resto de elementos.

Sucede que, combinado sabiamente con tonos claros, se genera una armonía visual muy especial y, al mismo tiempo, se potencia la intensidad que se le quiere dar a la pieza negra e incluso también se refuerza el efecto de enmarcar un rincón determinado.

Pero, dentro del trabajo que desempeña un interiorista, destaca el hecho que sabe que se puede ir más allá y aplicar el negro en dosis más amplias, siempre controlando su integración en el conjunto a sabiendas que vamos a conseguir el efecto deseado. Y sobre todo, estudiando bien la luz, que es la que ayudará a suavizar el ambiente general.

Así, se suele aplicar el negro a todo un frontal de la estancia -ya sea como pared pintada, revestida o amueblada- para dar profundidad visual y espacial. Un efecto que también se puede lograr en piezas de menor envergadura, como puede ser un mueble o los peldaños de una escalera, considerada la pasión de los interioristas.

Otro de los aspectos que hay que destacar de los proyectos del estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project, es el uso de materiales con textura. “Esos que cuando los tocas, te transmiten sensaciones”, comenta Eva Mesa. Y casualmente el color negro es ideal para combinarlo con este tipo de acabados con texturas, ya sea la madera lacada de un mueble, un papel pintado o el revestimiento de una pared o una pieza cerámica. ¿Por qué? Por que enfatizan ese efecto sensorial.

Como bien dicen los manuales del Feng-Shui, el color negro tiene, entre otras, la capacidad de inspirar prestigio, un símil que trasladado a Tinda’s Project justifica esa diferenciación de la que presumen sus proyectos de interiorismo.

Si tienes cualquier consulta o estás pensando en reformar tu casa, estaremos encantados de atenderte. ¿Hablamos?

De entrada y para hacer una diferenciación rápida, en interiorismo están, por un lado, los proyectos residenciales, es decir, de viviendas particulares, sean del tipo que sean: piso, casa unifamiliar, dúplex, loft, apartamento, etc. Estos son los más conocidos. Y por otro, están los proyectos vinculados a espacios públicos, entre los que destaca el llamado Canal Contract que hace referencia a espacios de uso colectivo, como pueden ser hoteles, restaurantes, oficinas, centros de spa, cafeterías, etc.

En palabras de la Asociación Empresarial del Hábitat, su internacionalización y el Contract (UNEX), la definición vendría a ser: “Contract es el canal donde se integra una cadena de valor de productos y servicios, con ingeniería específica, con el objeto de dar una respuesta global y especializada en la arquitectura, interiorismo y equipamiento hotelero y otros espacios de uso colectivo.”

La creación de este canal dentro del diseño de interiores surge de la necesidad que tienen este tipo de establecimientos públicos de diferenciarse en cuanto a su imagen. Otra cosa es el servicio que, obviamente, ya representa una seña de identidad propia de cada local, pero los clientes demandaban un plus que incrementara la experiencia mientras se visita el espacio en cuestión.

Hasta entonces, muchos de estos establecimientos centraban sus prioridades en el servicio, en los productos que ofrecen, en la atención al cliente, etc. hasta que el cuidado de la imagen del espacio comienza a tomar posiciones en este mercado. Entonces los empresarios se dan cuenta que, para que el negocio sea un éxito, el objetivo debe aunar todos estos factores, tal como planteamos en otro post sobre Decorar la barra de tu bar: la clave de tu negocio.

Los autores de aquellos primeros proyectos Contract eran profesionales con experiencia en el diseño de interiories de viviendas que se vieron demandados para cubrir este vacío de trabajos. Y, de alguna manera, ambos proyectos sí tienen un denominador común, ya que la idea es generar en esos establecimientos sensaciones de confort, elegancia, calidez, sofisticación… similares a los de una casa, dependiendo del estilo decorativo que se pretende proyectar como, por ejemplo, una cafetería vintage.

Esta demanda del Contract fue in crescendo paralelamente a la importancia de cuidar la estética de este tipo de establecimientos teniendo en cuenta, sobre todo, su proyección pública y, por tanto, su valoración, reconocimiento y fidelización por parte de infinidad de clientes-consumidores.

En este sentido, también juegan un roll importante las redes sociales por su papel de comunicadores, especialmente Instagram o Pinterest, donde la imagen es el principal reclamo para que un espacio, por ejemplo, se haga viral y con ello no solo su imagen, sino todos aquellos elementos que forman parte de ella, como la marca comercial del propio establecimiento, el estudio o profesional que ha hecho el proyecto y, por extensión, las firmas proveedoras que han aportado sus productos.

Y más allá de ese aspecto estético que no deja de ser la parte final del proyecto Contract, todavía más importante es todo aquello que forma parte de su desarrollo y que muchas veces es lo que menos se ve. Estamos hablando, precisamente, del equipamiento, instalaciones y productos de mobiliario, iluminación, textiles, etc. que, para ser válidos en un proyecto Contract, deben cumplir una serie de requisitos específicos.

Como decíamos, son lugares públicos, de mucho tráfico de personas y ello exige unas normativas propias estrechamente vinculadas, por poner un ejemplo imprescindible, a la seguridad y que en el proyecto de una vivienda, por comparativa, no son necesarias. Además, puede suceder que estas normativas varíen en función de la ubicación y del cumplimiento local, naciona o internacional.

Estamos hablando de aspectos como alturas y distancias mínimas, de materiales muy resistentes al uso y a las inclemencias del tiempo (en caso de exteriores), de productos que requieran un mantenimiento básico, de mobiliario que se pueda apilar para su almacenamiento, de textiles cuya composición resulte ignífuga contra los incendios y que sea capaz de resistir intensos procesos de lavado, de una iluminación eficiente y de consumo energético bajo, de materias primas de gran durabilidad, etc.

De la misma manera que, con el tiempo y dada la demanda, se ha generado una cartera de profesionales especializados en este tipo de proyectos -arquitectos, interioristas, diseñadores, etc.- que hacen de nexo de unión entre el cliente-empresario del establecimiento y las empresas proveedoras, también existe todo un mercado de marcas que ofrecen específicamente productos válidos para estos locales.

Estos proveedores Contract, por su parte, se diferencian de otros canales porque deben cumplir unas características particulares de fabricación, instalación, logística, etc. dependiendo del producto. En general son empresas que han de ofrecer precios muy competitivos, deben contar con importantes stocks, sus plazos de entrega han de ser ágiles, trabajan con grandes cantidades de producción, sus instaladores son especialistas, tienen una red de distribuidores para satisfacer demandas en otros destinos, su equipo de diseño debe avanzarse a las tendencias, etc.

Existen también compañías que ofrecen un servicio integral al proyecto Contract, es decir, se hacen cargo desde el primer boceto del diseño del espacio hasta la entrega de llaves, responsabilizándose de toda la cadena de trabajo.

Si has llegado hasta aquí, ya tienes una amplia idea de lo que son los proyectos Contract y cuáles son sus especificidades respecto a otros canales. No todos los estudios y profesionales del interiorismo pueden llevarlos a cabo y saber cómo diseñar y decorar un restaurante, por ejemplo, precisamente porque han de tener esos conocimientos extras propios de este ámbito.

Y para ello han de conocer las normativas de cada tipo de establecimiento, tener una cartera de empresas proveedoras de Contract que abarquen todas las necesidades de productos, visitar las diferentes ferias del sector para descubrir nuevos productos y estar al día de las tendencias, etc.

Entre los servicios que ofrece el estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project, se incluyen sobre todo los proyectos residenciales, pero también proyectos Contract y de Retail, además de otros más relacionados con el paisajismo.

La vivienda, de estética moderna y líneas rectas, se levanta sobre una parcela de 1.000 metros cuadrados, destacando su fachada en blanco monocapa para ensalzar más si cabe esas connotaciones mediterráneas que invitan a disfrutar del jardín durante todo el año, gracias también a las agradables temperaturas de esta zona de la geografía catalana.

La casa distribuye sus 350 metros cuadrados en tres plantas, a los que hay que añadir los habilitados en el exterior con la zona del porche y el entorno que rodea a la piscina dedicado a la barbacoa y al solárium. Todo este espacio transitable al aire libre se ha pavimentado con una tarima sintética especial para outdoor en un color gris, a juego con el cerámico que recubre la parte de la fachada que enmarca el porche que crear una envolvente estética integrada.

Todo el proyecto de interiorismo de los exteriores de la casa se centra en el amplio jardín al que se puede acceder directamente desde diferentes estancias de la casa, como la cocina, el salón comedor y la suite.

El jardín se ha proyectado para albergar distintos ambientes con el objetivo de disfrutarlos según el momento del día o de la noche. Uno de ellos es la zona de la barbacoa. En este caso se ha creado ‘ex profeso’ una pequeña construcción en simetría con la vivienda y en la que se han utilizado los mismos materiales (baldosas, voladizo, etc.), pero puedes inspirarte en otras ideas si le echas un vistazo al post sobre barbacoas de diseño para jardines.

El frontal abierto con vistas a la piscina y situado delante de uno de los laterales de ésta, incluye una zona de aguas, barra, electrodomésticos panelados y un cristal fijo central que permite ver la parte posterior del jardín donde está el área de juegos infantiles.

En cuanto al porche se ha habilitado dos zonas, una de comedor y otra de estar, ambas con mobiliario para exteriores de gran calidad, capaz de resistir las inclemencias del tiempo, la luz solar, etc. El hecho de que la mesa esté situada cerca de la salida de la cocina también facilita el servicio.

Otro de los ambientes que ofrece el jardín es la piscina, en torno a la cual gira toda la atención de los propietarios y sus visitas, especialmente en los meses de verano. No podía faltar un espacio para el relax en forma de solárium con varias hamacas situadas junto a la piscina para tomar el sol, aunque ‘la joya de la corona’ son las camas balinesas situadas en el lado opuesto a la barbacoa, mirándose de frente.

En esta línea, y según Eva Mesa, el jardín de la casa se proyectó con “una línea muy de hotel. Es un espacio de disfrute donde creamos diferentes zonas”.

Entre la zona de estar del porche y las camas balinesas destaca una pequeña construcción en forma de cubo independiente que se utiliza como vestuario donde cambiarse y ducharse. Su diseño se integra perfectamente en la línea arquitectónica de la vivienda.

A grandes rasgos, para todo el paisajismo se eligieron plantas autóctonas de esta zona del mediterráneo, algunas con una intención más decorativa y otras para aportar privacidad en el jardín, pero en general ofrecen una panorámica natural muy agradable.

Si el proyecto de tu vivienda incluye una zona de exterior -con o sin piscina- que requiere un estudio de paisajismo en Barcelona, no dudes en consultarnos y te daremos las mejores ideas. Ah! Y también puedes inspirarte en las piscinas preferidas de la interiorista de Barcelona, Eva Mesa.

Todas las imágenes de este post son del estudio de interioristas de Barcelona, Tinda’s Project (©Mercè Gost).

Podría decirse que los textiles son el activo principal de la casa en cuanto a su adecuación para los cambios de estación. Porque son los más evidentes visualmente, también los más asequibles y, sobre todo, los que más juego dan para combinar y aportar esas sensaciones que siempre nos despierta, en este caso, el verano. Además, su aplicación es diversa, ya que abarca desde la ropa de cama hasta los accesorios del salón, las cortinas, las alfombras, etc., sin olvidarnos de los espacios exteriores, los más solicitados de la casa, y que tanto utilizamos en estos meses estivales. Incluso en la cocina y en los baños, aunque no varía tanto la materia de los tejidos que se usan en estas estancias, el cambio lo podemos hacer en cuanto a los colores o los estampados.

De lo que se trata es de que la casa desprenda ese ambiente veraniego, influenciado también por una mayor luminosidad de estos días más largos, con estancias amplias y abiertas con los tejidos al viento, toques de color llamativos y estampados refrescantes en cualquier rincón… «Y si es posible, cada verano trata de adquirir algún textil que sumar a los existentes, renovando los más antiguos, y de esta manera le das un aire nuevo a la casa», aconseja Eva Mesa, diseñadora de interiores y fundadora del estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project.

Los textiles de verano responden a unas características muy concretas en cuanto a su composición, siendo las fibras naturales las más predominantes, ya que resultan más frescas y transpirables y, además, son biodegradables y se pueden reciclar. Los dos tejidos por excelencia son el algodón y el lino, muchas veces mezclados con poliéster, resultando así también más económicos.

Qué duda cabe que el lino es el tejido por excelencia para los meses de verano. Es muy agradable al tacto, muy resistente y aporta ese aire rústico de connotaciones vacacionales tan agradables, ideal para una decoración de estilo mediterráneo, o con aires de campo. Además, se puede elegir tanto para sábanas como cortinas, plaids, cojines y tapicerías.

‘Por sus colores y estampados los reconocerás como textiles de verano’, que diría aquel. Y es cierto. Las principales tonalidades que se persiguen son las claras y neutras (blancos, crudos, beiges…) porque potencian la luz natural de la que tanto disfrutamos estos meses y porque aportan una mayor sensación de frescor y ligereza. Además, nos sirven como la base perfecta para cualquier combinación que se nos ocurra con otros acabados.

A este color claro neutro le siguen otros de base pastel, como el verde agua, el rosa nude, el lavanda o el naranja melocotón, por sus connotaciones relajantes. Y de ahí se pasaría ya a esos otros colores más subidos de tono, como el azul, el coral, el amarillo o el fucsia, tan veraniegos, e incluso podemos ir más allá apostando por algún toque flúor.

Los estampados son otro de los aspectos que pueden distinguir un textil de verano, sobre todo si responde a connotaciones tan específicas como pueden ser las marineras, desde las clásicas rayas azules y blancas, hasta imágenes de estrellas de mar, caracolas, arena o sombrillas de playa. Los florales, tan característicos de la primavera, se perpetúan en las telas de verano de las casas por sus habituales llamativos colores. También estarían los textiles con estampados tropicales e incluso los llamados ‘jungle’. Y hay quien se atreve con aquellos de frutas de temporada, por qué no. Este, por ejemplo, podría ser una gran idea para los textiles de la cocina.

Y aunque menos llamativos por sus colores, pero igualmente muy relacionados con el verano, están los estampados étnicos. Sobre una base neutra, los dibujos se presentan en color negro, un tono poco habitual en estos meses, pero que siempre tiene sus excepciones si está bien integrado.

Como decíamos al principio, con la llegada del verano, el cambio de los textiles de la casa nos da mucho juego porque se puede aplicar en prácticamente todas las estancias. Lo más habitual suele ser la ropa de cama y, sobre todo, con un accesorio tan versátil como son los cojines, que ofrecen la ventaja de que simplemente cambiando la funda consigues ese aire nuevo. Los puedes colocar sobre la cama y también en el sofá y en los sillones, combinando diferentes tejidos, colores y estampados. Y también puedes leer nuestro post con las mejores ideas para decorar con cojines para inspirarte.

La tapicería de los sofás y sillones no se puede cambiar así tan alegremente, pero no pasa nada. Hay recursos textiles, precisamente, que te pueden ayudar, como los cojines, haciendo que parezca un sofá diferente al de invierno. Y si se da el caso que la tapicería es de un acabado caluroso, el recurso más sencillo es optar por cubrirlo con una funda o un plaid de un tejido veraniego.

Otra de las aplicaciones de los textiles de verano son las cortinas. En invierno solemos lucir tejidos más tapiceros, de colores oscuros, densos y más sufridos, pero en verano las ventanas y balconeras demandan a gritos un cambio que suele centrarse en cortinas tipo visillos, ligeras y vaporosas, habitualmente con tejido de algodón. La idea es que tamicen la luz, evitando la entrada directa del sol y dejando entrever el paisaje a través de ellas. Se pueden combinar con otras un poco más tupidas, de lino, por ejemplo, para que cuando llegue la noche, nos proteja de las miradas indiscretas exteriores. Y si quieres saber más, no te pierdas nuestras claves para elegir las cortinas perfectas.

¿Y qué decís de las alfombras? No son licencia exclusiva del invierno. Las de fibras naturales como esparto, yute, sisal, bambú, etc. tan de tendencia tienen un gran protagonismo en las estancias de la casa cuando llega el verano y son ideales para integrarse en cualquier estilo decorativo, no solo el rústico. A su función innata de vestir los suelos y delimitar ambientes, se suma la concienciación sostenible gracias a los materiales con los que se han fabricado estas alfombras.

Y ya por último, recordar que, el hecho de hablar de verano implica el disfrute de los espacios exteriores, donde pasamos la mayoría del tiempo durante estos meses y donde también deben implementarse las mismas pautas estacionales para los textiles que hemos comentado en los interiores en cuanto a tejidos, estampados y colores. Pero atención, algo muy importante a tener en cuenta es la exposición al aire libre de estos materiales. ¿Esto qué significa? Que estarán a merced de las inclemencias del tiempo (lluvia, etc.) y, sobre todo, que recibirán la incidencia de muchas horas de sol, con el consecuente desgaste que ello conlleva.

Así pues, cuando vayas a vestir los exteriores elige aquellos tejidos pensados para este escenario y que suelen incluir tratamientos especiales como, entre otros, mayor resistencia a la luz solar (filtro UV) y a la humedad, capacidad para repeler la lluvia, antimanchas o fáciles de limpiar, e incluso pueden ser ignífugos. Prácticamente todas las marcas ya los incluyen en sus colecciones, pudiendo elegir entre una gran variedad de opciones, sin renunciar al estilo que más te guste.

Todas las imágenes que ilustran este post corresponden a proyectos realizados por el estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project (©Mercè Gost).

Salta a la vista la elección de un estilo decorativo “fresco y muy funcional, sin excesos y de acabados sencillos”, muy propio de una familia con niños pequeños que busca, ante todo, sentirse cómodos en su día a día. Además, muchas de las pertenencias a efectos de mobiliario de la anterior vivienda se reubicaron en ésta.

La propietaria trabajó codo con codo con Tinda’s Project transmitiendo cada uno de sus deseos e incluso implementando de forma personal algunos detalles decorativos como, por ejemplo, las pinturas murales de colores de los dormitorios infantiles. De hecho, y hablando de colores, hay uno en concreto que salta a la vista en diferentes estancias, haciendo de hilo conductor estético y potenciando esas connotaciones de frescura, serenidad y alegría. Se trata del verde aguamarina que le gusta mucho a la dueña y que se aplica con tonalidades distintas según el espacio.

Nada más entrar en la vivienda, ya se visualiza una atmósfera abierta y luminosa, donde la distribución de los diferentes elementos marca de forma perfectamente definida el límite de cada estancia. Tal es así que, aunque se ha prescindido de encorsetar entre paredes el recibidor como tal, claramente éste tiene su propio espacio, junto a un armario con puerta corredera vista, ideal para dejar las chaquetas al llegar.

En el salón, situado junto a unas enormes cristaleras que facilitan la entrada de luz, destaca el gran sofá en forma de L complementado con varias mesitas auxiliares y un puff como asiento extra que, a su vez, parece cerrar visualmente el cuadrado creado para este primer ambiente. El segundo se sitúa muy cerca, protagonizado por un clásico sofá chéster que destaca apoyado en una pared pintada de color verde aguamarina como punto focal.

Entre ambos ambientes se ha colocado, junto a uno de los pilares maestros, el equipo de televisión en una solución de obra diseñada ex profeso por Tinda’s Project. La idea es que haga de elemento separador respecto a la cocina.

La cocina se distribuye en un frontal que acoge los principales electrodomésticos integrados y, además, cuenta con una isla central que incluye la zona de aguas, de cocción con campana extractora integrada en el techo y una amplia superficie de trabajo. Y en el otro extremo de la isla se ha creado una barra de desayunos y comidas informales equipada con varios taburetes altos.

Cabe destacar que el pavimento de la cocina se diferencia del resto de la casa -un parquet sintético- porque se ha elegido en un mosaico hidráulico moderno. Esta mezcla de acabados se complementa con otros dos detalles como la textura industrial del ladrillo visto pintado de blanco de la pared de la zona de paso de enfrente y, de nuevo, el color aguamarina para destacar el hueco que queda entre los muebles de la cocina.

El tercer ambiente abierto que conforma esta planta principal del dúplex es el comedor y se ubica en el otro extremo, con entrada de luz natural gracias a un pequeño balcón. El equipamiento es sencillo y funcional y consta de una gran mesa para ocho comensales y un mueble bajo aparador con varios estantes en la parte superior y que se apoya en una pared que, una vez más, ha buscado destacarse con el color que tanto le gusta a la propietaria.

Se diseñó a medida la mesa del comedor que cuenta con una zona de asientos en forma de banco, muy práctica con niños, y que se apoya en el murete de la escalera que da acceso al piso inferior.

Junto al comedor se encuentra la suite con el baño integrado. De líneas sencillas, para la pared del cabecero se optó por el tono aguamarina muy suave para potenciar las connotaciones relajantes que desprende, tan necesarias para el descanso. Junto a una de las mesitas de noche, y aprovechando un hueco, se diseñó unas baldas a medida para libros.

El acceso al baño -dotado de ducha y doble lavabo- es abierto y solo la zona del inodoro tiene puerta. La parte de los armarios, situada a los pies de la cama, tiene su continuidad dentro del baño, con los mismos acabados de madera lacada y espejo.

Esta planta se complementa con un aseo de cortesía en suaves tonos amarillos y la zona de lavandería, ambos frente a la cocina.

El acceso a la planta inferior del dúplex se realiza por una escalera diseñada y proyectada por Tinda’s Project. El objetivo era que no afectara a la estructura y, sobre todo, que robara el menor espacio posible. Su línea moderna destaca por el acabado industrial que desprende gracias a la pintura especial metalizada que recubre los peldaños.

Toda esta planta está destinada exclusivamente para los tres hijos de la familia. Un pasillo en forma de L articula la distribución de los tres dormitorios infantiles ubicados junto a la parte de la fachada para que todos tengan su respectiva entrada de luz natural.

El mobiliario, predominantemente blanco aunque diferente en cada habitación, consta básicamente de cama, armario, escritorio y estanterías. La nota de color la ponen los textiles de la cama, los cojines y los divertidos detalles decorativos de las paredes, realizados a mano por la propietaria.

Además, en esta planta hay dos baños, situados uno junto al otro; uno con lavabo simple e inodoro y el otro con doble lavabo y ducha, de forma que en la práctica diaria se complementan. Como corresponde a sus usuarios, se ha buscado una estética sencilla con elementos en blanco y algunos toques puntuales decorativos como el color aguamarina claro de la pared y un original cuadro infantil.

Todas las imágenes son del estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project. ©Mercè Gost

Teniendo en cuenta el exigente y, a la vez, agradecido perfeccionismo que demostraba el propietario en cada decisión, los autores del proyecto supieron desde el minuto uno que debían poner en marcha su habitual maquinaria de trabajo a medida, pieza a pieza, la mayoría integradas, que incluyera también los colores, creados ex-profeso para esta vivienda.

De hecho, la reconocida gama de grises que suele implementar Tinda’s Project en sus trabajos, en esta ocasión sufrió una pequeña variación hacia una tonalidad más subida, a petición del cliente, generando en su conjunto “un ambiente cromático de aires masculinos dulcificados”, en palabras de Eva Mesa, interiorista y co-fundadora del estudio de interiores.

El acceso a la vivienda es directo a la estancia principal, totalmente diáfana, compuesta por cocina, salón y comedor. Tan solo un murete a media altura limita donde empieza la cocina, pero el hecho de que la parte superior de éste sea acristalada facilita una perspectiva visual que alcanza hasta la terraza principal. El protagonismo estético de las dos columnas maestras vistas (una de ellas integrada complementa en la distribución de la cocina) tiene su continuidad en la terraza, combinadas con varias vigas del mismo acabado, con la idea de unificar visualmente esta gran estancia social de la vivienda que disfruta de una luminosidad espectacular gracias a las grandes cristaleras que recorren casi los diez metros de fachada.

En el extremo opuesto de esta planta se ubica la suite de más de 60 m2 a la que se accede recorriendo un pequeño pasillo protagonizado por la escalera que lleva al piso superior del dúplex y cuyo hueco se ha aprovechado para situar un pequeño aseo de cortesía. La suite es en sí misma un proyecto personalizado distribuido en dos vestidores, un baño con dos accesos, el dormitorio y una zona de despacho.

Todo el mobiliario es a medida (destacando la pieza de los pies de la cama que hace de separador de ambientes), el equipamiento ofrece las máximas comodidades (como la bañera exenta o la ducha de 1,80 cm) y los detalles, como la pared de ladrillo visto en color blanco junto al cabecero y algunas piezas metálicas, responde al toque industrial que solicitaba el propietario.

La planta superior prácticamente está destinada a los más pequeños de la casa, con un baño compartido y sendos dormitorios casi simétricos con acceso a una amplia terraza convertida en una divertida zona de juegos al aire libre. Esta gran área infantil se complementa, en lo que vendría a ser la zona central de paso, con la creación de un estudio que incluye un amplio escritorio para dos y espacio para estantes y almacenaje.

En el otro extremo de esta planta se halla un dormitorio de invitados completo que incluye la zona de baño totalmente integrada tras la pared del cabecero de la cama. Las vistas de esta estancia dan a otra gran terraza con zona chill-out y piscina.

Además de la arquitectura interior del proyecto, los espacios exteriores tienen un gran protagonismo en este proyecto urbano, con la creación de diferentes ambientes dirigidos por el departamento de paisajismo de Tinda’s Project. La estética de las terrazas se unificó con la selección de una misma tarima sintética de gran calidad y resistencia y con el mismo juego de maceteros, pero mientras que en la situada en la planta principal se apostó por una vegetación más mediterránea, en la superior se buscó fomentar un ambiente más tropical.

Fotografías: ©Mercè Gost

“El resultado del proyecto de interiorismo en Barcelona lo podríamos definir de un estilo ecléctico, porque conserva un aire clásico pero modernizado, con algunos toques irreverentes”, explica Eva Mesa. Salta a la vista también una cierta pomposidad estética fruto de la selección de materiales de la más alta calidad, otra de las peticiones del cliente. En este sentido, y como es característico de Tinda’s Project, se incidió bastante en realzar las texturas de los diferentes materiales, creando acabados lujosos y elegantes, en línea con el tipo de vivienda, enfocada a unos clientes e inquilinos internacionales, de alto nivel adquisitivo, procedentes de cualquier lugar del mundo.

El acceso a la vivienda ya marca la distribución entre las dos zonas -la principal se abre a la izquierda y la de invitados a la derecha-, como forma también de establecer las parcelas propias de intimidad que cada una pueda requerir en un momento dado. Esta división espacial vendría marcada por la distribución original de los dos pisos que se varió más bien poco, si bien es cierto que, en realidad, tras la reforma, se considera una única vivienda, intención avalada también porque se sigue una misma línea en el interiorismo de todos los espacios.

En la vivienda principal, de 104 metros cuadrados, la zona del pasillo de entrada -que acoge dos dormitorios y un baño- viste sus paredes con un delicado papel con textura sobre el que destacan dos fotografías de Romina Ressia.

Situados uno frente al otro, los dos dormitorios se plantean prácticamente de forma simétrica, incluso en su interiorismo, con la única diferencia que en uno hay dos camas y en el otro solo una. Pero ambos comparten carpintería blanca para los armarios, ropa de cama en tonos ocres y azul petróleo, papel mural con textura en la parte superior del arrimadero y el uso de espejos encima del cabecero para crear amplitud visual.

El baño es una auténtico propósito de elegancia gracias a los tonos oscuros de la encimera de mármol, así como el revestimiento porcelánico de suelos y paredes. Resalta mucho la veta blanca que potencia las texturas naturales, combinando así con los sanitarios.

Tras una elegante puerta de doble hoja se accede al amplio salón desde el que se vislumbra al fondo la zona del comedor. Destaca la altura original de los techos, así como los elementos decorativos perimetrales en las cornisas y, muy especialmente, el rosetón central reservado como base para la lámpara colgante. Otro detalle muy bonito es el vitral esquinero de vidrio soplado realizado artesanalmente con los colores propios del modernismo catalán y que rematan una abertura en forma de ventana que da al comedor, haciendo que el paso de la luz incremente el encanto cromático de sus cristales antiguos.

Un enorme sofá en forma de U hecho a medida y, sobre éste, varios espejos de grandes dimensiones parecen mirar de frente al mueble para la televisión y libreria también diseñado a medida por Tinda’s Project, creando una acogedora combinación de estilos. La nota de color la ponen los tejidos y estampados de los cojines a juego con las pantallas a diferentes alturas de la lámpara.

Mientras que en el salón el parquet original restaurado se cubre con una imponente alfombra aterciopelada, en el comedor se ha conservado el suelo hidráulico también original, cuyo dibujo parece recrear en sí mismo una alfombra que sirve para delimitar la zona de la mesa. El comedor se sitúa frente a una gran cristalera que recorre toda la fachada posterior del piso, alcanzando la cocina abierta.

Ésta destaca sobremanera gracias a la combinación de blanco y negro y también de materiales. El suntuoso brillo del negro lacado de los muebles contrasta con la piedra Neolith Calacatta blanca de las superficies creando un conjunto que resulta visualmente muy sofisticado, potenciado, si cabe, por la luminosidad natural que genera unos reflejos muy elegantes. La imponente isla se ideó como zona de trabajo y, a la vez, barra para comidas más informales.

La vivienda principal se complementa con la suite a la que se accede desde el salón. Una paleta relajante de grises en textiles, mobiliario, revestimientos y accesorios protagoniza la estancia, incluyendo el baño y un pequeño rincón destinado a despacho junto a los armarios vestidores. Unas caretas decorativas adquiridas en uno de los viajes del propietario presiden la pared del cabecero, revestida con papel, y cuya retroiluminación inferior realza un bonito efecto de teatralidad.

La estancia central de esta zona de invitados de 52 metros cuadrados es un salón cuadrado con un sofá situado frente a un mueble panelado hecho a medida y que incluye el televisor. En un lateral, Tinda’s Project diseñó un pequeño office con zona de aguas, nevera integrada y una balda que hace de mesa de trabajo. Todo el mobiliario se ha hecho con la misma madera en un color gris personalizado.

En torno a este pequeño salón se vertebran el resto de estancias. En un lado, dos de ellas corresponden a sendos baños completos con tonos y línea decorativa muy similares.

Uno de los dormitorios de invitados juega con los tonos dorados del cabecero y el azul para determinadas piezas textiles, como una banqueta y la ropa de cama, y el otro apuesta también por el tapizado azul para las cortinas y el cabecero combinado con textiles en un gris plata para los cojines, alfombra y ropa de cama. Esta mezcla cromática se replica en el mobiliario a medida de esta habitación (armarios, tocador y mesitas de noche) cuya madera ofrece un acabado en textura piel y los tiradores son piezas de cerámica. En conjunto, todos estos textiles aterciopelados y algunos de los muebles revestidos con textura piel dan idea de esa buscada pomposidad decorativa, en línea con toda la vivienda.

Tomando como hilo conductor una base cromática generalizada de grises, color característico del estudio, se decidió implementar toques en otros tonos para realzar el ambiente. Por ejemplo, se han utilizado ocres muy acogedores en accesorios textiles y tapicerías, así como en un elegante azul petróleo, e incluso en algún baño destacan detalles en color coral. En el salón se implementan todos ellos en los cojines del sofá, a juego con las pantallas de la lámpara.

Y hay que destacar el uso del negro, en algunas estancias como color predominante, ya que para Eva Mesa “aporta un toque distintivo, es muy elegante y ayuda a romper con la paleta lineal y como color neutro, resulta atemporal”.

Como es propio de Tinda’s Project, todo el mobiliario se realizó a medida, buscando además que se visualice la veta de la madera para incrementar su valor natural. E incluso el tono de los muebles se ha hecho ex profeso para este proyecto. Sucede lo mismo con el uso de piedras naturales como el mármol, realzando la visión de la veta gracias al juego de contrastes entre el blanco y el negro.

Fotografías: ©Mercè Gost

Tras la reforma integral, el acceso a la vivienda conduce directamente al salón, anulando completamente el espacio que se le dedicaba al recibidor. Esta estancia principal, que tiene paso a la terraza, no ha variado su situación original aunque sí ha ganado superficie y ha apostado por una distribución salón-comedor mucho más funcional. Además, ahora el resto de estancias conectan con el salón fomentando una interacción visual y de convivencia más agradable.

La principal y más destacada es la cocina, en forma de U y ahora también más grande. Antes se encontraba en el lado opuesto al salón, teniendo que cruzar cada vez el recibidor y ahora puede decirse que ambos espacios son prácticamente uno. Aunque cada uno tiene su delimitación independiente, el hecho de situarse continuos y que las puertas correderas sean de cristal hace que se integren perfectamente en un único ambiente compartiendo los mismos tonos y materiales. Además, el cristal permite ofrecer una vista abierta de la vivienda, de fachada a fachada, lo que genera también más luminosidad en esta parte del piso y, sobre todo, esa conexión visual que se buscaba entre ambas estancias más sociales.

El comedor se ha colocado de frente a la cocina para que el servicio diario sea más cómodo y destaca por su original diseño firmado por Tinda’s Project. Aprovechando que el sofá se hizo a medida, su parte trasera se ha prolongado con los mismos acabados hasta crear un banco que hace de asiento para la mesa de comer. Y no solo eso, su base se articula para poder abrirse y utilizarse para guardar cosas. Los dos ambientes -comedor y salón- comparten los mismos tonos y materiales suaves y naturales que caracterizan el trabajo del estudio barcelonés, con un mueble principal frentre al sofá hecho a medida, que incorpora una chimenea de bioetanol en la parte inferior. Sobre los textiles, también de confección personalizada -cortinas, alfombra, etc.- son todos lavables y llevan un tratamiento anti-manchas.

Desde un extremo del salón se accede a la suite, que conserva su ubicación original en lo que vendría a ser el ángulo más cerrado de la planta triangular, pero ahora ofrece una nueva distribución. Ésta invita a recorrer primero una línea de armarios tipo vestidor hecha a medida, con una parte cerrada y otra abierta, combinando los mismos acabados de madera que el resto de mobiliario de la vivienda, incluidas las mesitas de noche. Tanto el cabecero como la butaca, que comparten tapizado, también son a medida.

Frente al armario se encuentra el baño de la suite, con los mismos tonos gris topo de todo el interiorismo del piso, un sello propio de Tinda’s Project, incluyendo esos toques en negro que realzan determinados elementos. Paredes y suelo comparten el mismo material travertino generando una envolvente muy elegante en la que se integra perfectamente el mueble que se hizo a medida, con el mismo tono del conjunto, pero un poco más subido.

A continuación de la cocina, se abre una puerta que da a un pequeño distribuidor de apenas un metro cuadrado y que conduce a la habitación de la hija y al otro baño del piso.

En cuanto al dormitorio juvenil se distribuye en dos frentes, coincidiendo con las entradas de luz de sendas ventanas (una ganada con la ampliación de la estancia). En uno de los frentes se ha colocado la cama, debajo de unos prácticos estantes, todo fabricado ‘ex profeso’ para este proyecto, y enmarcado en un color verde aguamarina de la pared, la única licencia cromática más atrevida que se ha implementado. Y enfrente se ha situado la zona de estudio, en línea con el armario, también todo hecho a medida, para aprovechar mejor el ángulo de la pared.

Por su parte, este segundo baño es completo, ya que mayormente es utilizado por la hija de la familia, aunque también se considera el de las visitas. La línea estética es la misma en cuanto a tonos neutros y cálidos, combinando maderas, cerámicos y detalles en acero.

Donde estaba de origen la cocina, ahora se ha situado un despacho que hace las veces de dormitorio de invitados, al que se llega tras cruzar un pequeño pasillo protagonizado por armarios hechos a medida a ambos lados, a petición de los propietarios de más almacenamiento extra. Estos siguen el mismo diseño que los del salón y la suite, con partes cerradas y otras abiertas con espejos para elementos decorativos, combinando frontales lacados y huecos de madera de roble. De hecho, la puerta que separa esta zona de paso del salón es de cristal, precisamente para integrar ambos espacios, dado que el acabado de los muebles es el mismo. Casi podría decirse que este pequeño espacio es una prolongación del salón.

En el baño de invitados llama la atención el doble escalón que eleva la zona del inodoro y de la ducha. Esto ha debido generarse para facilitar el paso de las tomas de agua, ya que en origen este espacio no era un baño. Pero lejos de resultar pesado, se valora como un elemento de distinción perfectamente integrado gracias a la continuidad del revestimiento y el pavimento elegidos en el mismo material.

Y sobre pavimentos, una de las claves de la reforma es la continuidad estética y esto se consigue gracias a que todo el suelo de la viviendo -elegido en roble- sea el mismo, salvo en los baños.

Fotografías: ©Jordi Canosa

Si estás leyendo esto es que te gusta todo lo relacionado con la decoración, ¿verdad? Entonces coincidirás con nosotros que la decoración del dormitorio es una de las que más hay que cuidar, por tratarse de un espacio muy personal e íntimo. Y el mobiliario es fundamental para dar vida a esta estancia, junto con los textiles, la iluminación y los accesorios.

La mesita de noche la entendemos como parte del mobiliario; no la incluimos en los accesorios. Porque aunque existen voces que ven esta pieza como algo de lo que prescindir, básicamente por motivos de espacio, lo cierto es que desconocen su verdadero papel, ya no solo estético dentro del conjunto del dormitorio, sino y sobre todo, por la funcionalidad que aporta en nuestro día a día, para dejar un libro, el despertador, poner una lámpara o incluir almacenaje en forma de cajón, entre otros ejemplos.

Una vez tenemos claro esto, es decir, que las mesitas de noche no deben faltar en el interiorismo del dormitorio, es importante incluirlas dentro del estilo general de éste. Ha de combinarse con el resto de muebles, coincidiendo en su línea de acabados, tonalidades, etc. para que se integre perfectamente y se vea un conjunto armonioso porque, en este sentido, hay que pensar que el dormitorio es un espacio donde precisamente ha de reinar el equilibrio visual para poder disfrutar de un descanso reparador.

Por proximidad, la mesita de noche suele aliarse bastante con el cabecero de la cama en cuanto a tonos y línea estética. Da igual la forma que elijas de la mesita, pero es importante que combine bien con el conjunto. No sirve cualquier pieza que veas por ahí y te guste. Has de pensar si quedará bien con el resto de muebles. Insistimos.

Y no sufras porque seguro que acabas encontrando la que mejor se adapta a tu dormitorio, teniendo en cuenta la infinidad de modelos que ofrecen los catálogos de las firmas de mobiliario, de todos los estilos, formas y acabados.

Puestos a comentar, diremos que la madera es el material más resistente y duradero, y lo tienes disponible en muchos acabados, colores y tipos de madera como tal. Pero por materiales tienes muchos más a elegir, con sus particulares texturas, como el mármol o la cerámica.

Y decimos esto porque ya sabrás que existe la mesita de noche como tal, con su forma y diseño al uso, pero luego también podemos utilizar otro tipo de piezas más versátiles y asignarles el papel de mesita de noche. Por ejemplo, un taburete, un jarrón grande, una cajonera, etc.

Pero volviendo a la mesita de noche como tal y teniendo presente la variedad de modelos que existe en el mercado, podemos encontrar opciones con o sin patas, voladas o suspendidas, incorporadas al propio cabecero ya sea de obra o de madera…

Esta última idea nos sirve para destacar la importancia del mobiliario a medida que tan bien se trabaja en Tinda’s Project, tal como la interiorista y co-fundadora del estudio, Eva Mesa, comenta en esta entrevista. Vaya como ejemplo visual estas tres piezas de diseño propio que te mostramos donde la misma mesita hecha a medida por el estudio barcelonés se ha elegido en diferentes acabados para adecuarse a cada dormitorio.

Y si después de todo y sabiendo que has de contar con una mesita de noche en tu dormitorio, reconoces que te gusta proyectar un toque diferente, más personal, tienes la opción de aportarlo con mesitas de noche diferentes, a cada lado de la cama. ¿Por qué no?

Pero eso sí, recuerda el consejo de que sigan la línea decorativa del conjunto del dormitorio, y esto también incluye la proporcionalidad, es decir, el tamaño de la mesita de noche.

Todas las imágenes corresponden a proyectos del estudio de interiorismo de Barcelona, Tinda’s Project (fotos ©Mercè Gost y Jordi Canosa).

• ¿Qué principales ventajas aporta al interiorista la posibilidad de desarrollar ‘ex profeso’ algunas piezas para un determinado proyecto?

Ventajas, todas. Es decir, nosotros utilizamos mueble a medida casi siempre porque te permite modelarlo según la necesidad de cada cliente en cuanto a colores, tamaños, texturas, acabados… y te sirve para generar un mayor almacenaje y también para ocultar cosas, como instalaciones, etc., algo que para nosotros es muy importante. Distribuyes cada centímetro según necesita el proyecto.

• En vuestro caso, llama mucho la atención este recurso. ¿Podía decirse que es uno de vuestros sellos de identidad? ¿Tenéis algún tipo de acabado o diseño propio que implementéis asiduamente?

Sí, recurrimos mucho al mueble hecho a medida por todas las ventajas comentadas anteriormente.

En cuanto a nuestro sello en este sentido, se evidencia en las texturas y los colores que utilizamos. Y también tenemos algún mueble de diseño propio que lo adaptamos al cliente. Nos gusta ir variando, cambiando tonos, etc.

• ¿Qué perfil de proveedor es el ideal para realizar este tipo de encargos a medida? ¿Es fácil encontrarlos?

Nosotros trabajamos con un taller de carpintería familiar, pequeño, desde hace más de 10 años. Y no, no es fácil encontrarlos, han de ser buenos profesionales porque lo que más se valora es que capte bien el concepto a partir de la idea que nosotros le planteamos y lo transforme en la pieza final.

• ¿Cuáles son las piezas/productos más factibles de hacerse a medida en un proyecto?

Mobiliario y tapicería. En Tinda’s Project, los sofás y las butacas las hacemos siempre a medida.

• Pensando en el cliente, ¿cómo responde a esta opción cuando se la ofrecéis?

Normalmente está encantado. Porque le estás dando algo que no le da el resto y porque le vas a solucionar un problema que las piezas estándares no lo hacen. Generamos la pieza expresamente en base a las necesidades del cliente, por tanto, es un producto que te lo da todo.

• ¿Qué hay de cierto en que lo hecho a medida es mucho más caro?

No lo es, te puede salir al mismo precio. Es más, si lo comparamos con un producto de nivel (por ejemplo, italiano, de catálogo) a veces éste resulta más caro. El mueble a medida está en un punto medio. Podemos asegurar que un sofá a medida te cuesta lo mismo que si lo compras en la tienda y, además tienes la ventaja de optar a un abanico más amplio en cuanto a tapicerías y, por supuesto, lo tienes en las dimensiones exactas que necesitas.

Y no solo eso, cuando haces un sofá a medida puedes incluso -como nos ha pasado con algún cliente- que la mitad del sofá tenga una dureza y la otra mitad, otra, porque puedes determinar los rellenos de los asientos según el deseo que te transmite el cliente. Y lo mismo pasa con la altura de los respaldos o los brazos. Hacerlo a medida es la personalización total.

• Precisamente, hablando de personalización. ¿En qué se diferencia ‘hacerse a medida’ y ‘personalizarse’?

A medida lo haces todo completo desde cero. Y cuando personalizas, coges una pieza ya hecha y adaptarla en cuanto a colores, tejidos, etc. para darle un aire al gusto personal del cliente, pero no la estás haciendo ‘ex profeso’ para éste.

• Hoy en día, la fabricación/diseño a medida, ¿consideras que está infra o sobrevalorada?

Yo creo que está infravalorada. Porque la gente recurre a lo que ya está hecho, se lo mira poco… No le dan el valor que tiene el trabajo artesano. Lo descartan porque se creen que va a ser caro y no es verdad. A veces el precio lo descartamos antes de tenerlo en cuenta.

• ¿Hay alguna pieza hecha a medida en alguno de vuestros proyectos que quieras destacar?

Todas tienen algo. Tenemos varias piezas de diseño propio aunque si he destacar una son unos silloncitos individuales con brazo redondeado que hemos incluido en varios proyectos. El diseño tiene más de 10 años, pero seguimos ofreciéndolo porque es súper cómodo y su línea atemporal no pasa de moda. Además, el cliente puede elegir los acabados totalmente a su gusto y que quede perfectamente integrado en el estilo de la estancia.

• ¿Crees que lo hecho a medida revaloriza una estancia o en general un proyecto?

Por supuesto. Para mi, sí, mucho. Y sobre todo si tenemos en cuenta que hoy por hoy mayormente todas las viviendas están faltas de espacio, donde guardar cosas, y con esta opción lo solucionas perfectamente.

• Eva, dirías que lo hecho a medida es sinónimo de… practicidad, personalidad e integración.

Imágenes: ©Mercè Gost y ©Jordi Canosa

La vivienda forma parte de la marina residencial que caracteriza esta urbanización construida cerca de la playa y alrededor de una extensa red de canales artificiales inspirados en la ciudad de Venecia, plagados de pequeñas embarcaciones, la mayoría ancladas en la puerta de las casas de sus dueños.

Es por ello que, aparentemente, se trata de un destino vacacional muy visitado en verano pero, teniendo en cuenta que el propietario va a disfrutarlo ahora durante cualquier mes del año, una de sus principales peticiones era que no quería, precisamente, que la reforma mostrara una muy marcada estética estival.

El proyecto se basó en potenciar la gran luminosidad natural que reciben los espacios haciendo uso de colores claros, tanto en los textiles como en el mobiliario y los revestimientos, “buscando ese guiño al carácter mediterráneo que envuelve la casa, pero sin resultar excesivo, porque la idea, en este caso, es romper con el estigma de las segundas residencias vacacionales y dotarla de todas las comodidades y detalles que requiere una casa para todo el año”, comenta Eva Mesa, interiorista en Barcelona y co-fundadora de Tinda’s Project.

Así, la habitual paleta cromática de grises que caracteriza todos los trabajos del estudio se ha suavizado bastante, precisamente buscando este objetivo, y se apuesta más por el color blanco que incentiva esa desconexión y paz interior que el propietario viene buscando cuando se aleja de la gran urbe y se instala aquí.

La casa, de poco más de 100 m2 interiores y 50 m2 de exteriores, se distribuye en tres plantas (sótano, planta baja y primer piso), además del solárium de la cubierta, en una distribución de espacios, totalmente pensada para una persona que vive sola.

El acceso desde la calle da directo a una planta abierta que acoge los principales usos más sociales, es decir, salón, cocina y comedor, todo alineado a la izquierda para dejar el paso despejado hacia la terraza, situada al fondo y con acceso directo al embarcadero. Todo el mobiliario y equipamiento se ha realizado a medida y combina los tres tonos que caracterizan todo el proyecto: blancos, grises muy suaves y los beiges de las maderas y texturas naturales.

En primer lugar se encuentra la cocina totalmente integrada, donde se incluye una isla que acoge tanto la vitrocerámica como la mesa de comedor ideada en forma de barra informal con dos taburetes.

A continuación se ubica la zona del salón delimitada por una gran alfombra sobre la cual se sitúa un gran sofá con chaise-longue y una mesa de centro y al frente, un mueble a medida para la televisión que combina partes cerradas de almacenaje y otras abiertas para exponer elementos decorativos, en diferentes acabados de maderas.

En esta misma planta hay también un pequeño aseo de cortesía, junto a la puerta de entrada.

Desde aquí arrancan los peldaños de la escalera que acceden a la planta superior y que están revestidos del mismo pavimento de toda la casa para potenciar aún más la integración de todos los elementos. Teniendo en cuenta que el propietario vive solo, toda la suite se ha proyectado abierta, con la única excepción del habitáculo para el inodoro.

Y es que las paredes de la ducha son de cristal y, entre ésta y el lavabo, se ha situado en medio del espacio la bañera exenta y, además, el único murete que hace de separador entre el área del baño y el dormitorio ni tan siquiera llega al techo, precisamente para facilitar este efecto diáfano.

Todo el ambiente cromático tan neutro de la planta principal se replica en ésta, incluyendo el mobiliario de la terraza con vistas al canal, con la única excepción de algunos pequeños detalles en el dormitorio, cómo no, elegidos en azul mar.

Desde esta planta y a través de una escalera de caracol exterior de estilo marinero, se accede a la cubierta de la casa proyectada como una terraza-solárium que se elevó para que las vistas alcanzaran el mar Mediterráneo. Aquí se ha recreado una zona chill-out de relax con una gran tumbona colocada junto a la sauna que quería el propietario.

Volviendo al interior, la escalera vertebra la comunicación entre las plantas, así, desde la planta principal también se accede al sótano con luz natural y perfectamente habilitado como una estancia más con fines multifuncionales.

En este caso, salvo el lavadero y baño completo independientes, el resto del espacio también se muestra abierto e incluye un gran sofá tipo cama balinesa (para acoger a algún invitado) y un escritorio junto a la ventana, además de varios armarios.

Además, la zona central se presenta despejada para la práctica de yoga, de ahí que el suelo esté cubierto por una moqueta.

Fotografías: ©Mercè Gost

Aunque el término lo relacionemos con el diseño de interiores tal y como lo conocemos hoy en día, cabe decir que la figura como tal existe desde mucho antes de que nuestra memoria alcance a recordar. Ya en las antiguas civilizaciones egipcias se estudiaba a la perfección la distribución de las tumbas en las que se depositarían los cuerpos de los faraones para su descanso eterno. Y créedme, no era algo que dejaran para nada al azar. Así ha ido evolucionando esta profesión hasta la actualidad, donde su papel adquiere suma importancia, consiguiendo convertirse en la persona encargada de la modificación y la distribución de los espacios.

Los lugares sobre los que puede trabajar un profesional del sector son tan diversos que no confeccionaríamos una lista cerrada. Los servicios más comunes son locales comerciales, viviendas (tanto nuevas como de segunda mano), hoteles, salas de exposiciones, congresos o restaurantes entre otros proyectos.

En todos ellos el profesional del interiorismo trata de buscar la distribución óptima en función del tamaño del que se disponga, una organización que nos permita incorporar todos los elementos necesarios de la forma más cómoda. La capacidad de abstracción de la que se precisa no es fácil obtenerla.

Los diseñadores de interiores somos personas capaces de realizar una composición de lugar de un simple vistazo, y eso no es solo resultado de un estudio, sino que se trata de una capacidad innata.

En ocasiones, el desconocimiento hace que tendamos a confundir términos, no porque ciertas profesiones guarden relación, sino porque existe un grado de intrusismo entre ellos. Vamos a intentar aclararte la postura de cada una con el fin de que no tengas problemas a posteriori.

Como ya comentábamos antes, este es el encargado de la modificación de los espacios en general. En resumen, es el que tiene licencia para decidir derribar según qué paredes, y qué otras levantar o la disposición de enchufes y otras instalaciones.nEn definitiva, no estudia los espacios, sino que los crea para obtener la máxima funcionalidad.

A diferencia del anterior, el decorador de espacios de interiores realiza un estudio del lugar con el fin de sacarle su máximo partido. Su trabajo entra en juego una vez distribuidos los tabiques, columnas y teniendo el espacio diáfano con el que vamos a trabajar para convertirlo en un hogar, haciendo de él un lugar más acogedor. Estudia los elementos que lo componen como la luz natural que entra en la vivienda, disposición de los muebles o los materiales que se han empleado para el recubrimiento (suelos, azulejos o paredes).

La cuestión no es decidir sobre cuál de los dos es mejor, el trabajo conjunto de ambos profesionales se complementa con el fin de conseguir el mejor de los resultados. Por ello en Tinda’s, Interioristas y Decoradores de Barcelona, dejamos que el interiorista piense en la mejor planificación para que el decorador pueda crear el efecto visual deseado.

Tanto si quieres comprar una vivienda, abrir un nuevo local o montar un nuevo negocio, necesitarás de un espacio que deberás optimizar al máximo. La solución no es ahorrar un dinero evitando contratar a uno de estos dos profesionales, pues a la larga podrá salirte caro. Nosotros lo sabemos y contamos con una dilatada experiencia que nos avala, así que podemos confirmar que estos casos se dan mucho más de lo que nos gustaría.

Existe tal variedad en las barbacoas de diseño que éstas son capaces de dar salida a casi cualquiera de nuestras necesidades, no sólo prácticas, sino también estéticas. Dependiendo del espacio de tu jardín o terraza, así como según el objetivo que tengas en mente para tu barbacoa, deberás elegir un diseño u otro.

Para que esto sea más sencillo y puedas disfrutar cuanto antes de tu cocina exterior, en este post te presentamos una selección de las barbacoas de diseño más originales y elegantes del mercado. Cada una de ellas es una pieza única que llenará tu hogar de personalidad y creatividad.

La barbacoa Mikadofocus de Focus es considerada como “una obra de arte numerada”. Sin lugar a duda, no pasa desapercibida. Su diseño piramidal, combinando a la perfección con el acero negro, una resistente parrilla de acero inoxidable y una imponente estructura en madera natural constituye un elemento que puede ser completamente integrado en los entornos más orgánicos y naturales. Su disposición dinámica, equilibrada y rupturista la convierten en una pieza única.

Por otro lado, con la barbacoa original BarrelQ Big os proponemos una de las tendencias más arriesgadas, a caballo entre lo vintage, lo industrial y la estética grunge, esta barbacoa sólo es apta para los espíritus más jóvenes y libres. Pueda usarse como mesa auxiliar, así como de hoguera para noches de verano que queramos pasar a la americana dorando nubes de azúcar al fuego. Pese a que, en sus inicios, la barbacoa sólo estaba disponible en negro, la fuerte demanda ha hecho que aumente su gama de colores, ofreciéndonos incluso la posibilidad de customizar nuestra barbacoa y ¡crear un diseño personalizado! ¿Qué mejor idea para un negocio.

La barbacoa MOD de Blive es una maravillosa pieza de diseño cuya estructura está fabricada en metal y cemento, resistente a cualquier inclemencia del tiempo. Por su carácter modular, la versatilidad de esta barbacoa no tiene comparación. A través de su práctico y creativo diseño en piezas hexagonales, su disposición en forma de panal de abeja nos da la posibilidad de crear composiciones distintas. Así, además de su funcionalidad y su riqueza decorativa, esta barbacoa nos invita a dejar volar nuestra imaginación y a complementar nuestro espacio con una pieza única y original.

La gama de barbacoas OFYR es mundialmente conocida entre los decoradores de exteriores y diseñadores debido a su estética acertada y su gran elegancia. Su opción minimalista crea una unión pura y perfecta entre la naturalidad y geometría. Estas barbacoas se componen de una placa circular de acero negro quemado sobre una pieza en forma de cono y base de acero Corten.

En este post, hemos querido destacar en especial el diseño de la Ofyr Island en la que la original cocina cónica se integra sobre una mesa de madera. La línea de Ofyr incluye mobiliario y gran variedad de accesorios, facilitando la creación de entornos integrados en atmósferas únicas.

Si no te convence, también puedes decantarte por la barbacoa Cone de Höfats, galardonada con premios de prestigio en diseño, como Red Dot en 2015, iF en 2016 y German Design Award en 2017.

Constituye una opción compacta con un acabado sublime. Al margen de su estética innovadora y pulida, esta pieza de diseño aúna belleza con funcionalidad y nos da la oportunidad de modificar la intensidad del calor mediante un dispositivo de altura regulable, así como la novedad de aromatizar los alimentos. Su kit de instalación permite integrar esta pieza en encimeras y mesas de todo tipo, dando lugar a composiciones creativas y coherentes para nuestro jardín.

La espectacular barbacoa Bohème de GlammFire hace las funciones de grill y de cocina exterior gracias a su versatilidad a la hora de funcionar tanto con carbón como con gas. Además de la indispensable parrilla, esta pieza incluye un fregadero con grifería y un panel protector para la pared. Este diseño destaca por su originalidad, fabricado totalmente en acero cepillado y con dos superficies auxiliares compuestas de cilindros. Esta barbacoa encaja a la perfección con arquitecturas contemporáneas y minimalistas, así como con ambientes más rústicos y tradicionales en el que predominen materiales como la piedra

¿Cuál de estas barbacoas de diseño es la que más te ha gustado? Si elegir una barbacoa moderna para el jardín os resulta complicado, os recomendamos el asesoramiento profesional para acertar en vuestra decisión y crear un espacio inigualable.

El jardín zen o Karesansui es un tipo de jardín en seco que tiene su origen en Japón. Su composición es muy sencilla, ya que se basa en dos elementos al alcance de todos: arena y piedras. Su principal objetivo es aumentar y favorecer la serenidad interior y reducir el estrés a través de su belleza y elegancia. El puro minimalismo es su componente principal, por lo que huye de la idea de jardín como algo repleto de flores y plantas. Su simbología es también muy importante: la arena o la grava del jardín zen simboliza el mar o el agua y las líneas que se formarán en la arena representarán el estado de esas aguas. Algunas teorías nos cuentan que el jardín zen fue creado por los monjes y que lo usaban para meditar. Otras, que es una creación de Occidente basada en el imaginario y la cultura japonesa. Sea cual sea, el objetivo del jardín zen es principalmente la relajación.

En los tiempos que corren, cada vez existe una necesidad mayor de tener en nuestra vivienda un espacio que aporte tranquilidad y deje atrás el estrés de la vida diaria. En estos casos, un jardín zen en miniatura es el escenario perfecto para realizar ejercicios de relajación y meditación que desactiven tensiones y te conecten con tu hogar. Cuidar de tu jardín zen mini contribuirá a aumentar la creatividad que, a veces, se ve ahogada bajo tareas y obligaciones. Trabajando en tu jardín zen practicarás la atención plena, relajarás tu mente y eso te abrirá poco a poco nuevas puertas en tu interior.

Incluir un jardín zen japonés en tu hogar dará un toque de elegancia a la decoración. Es un elemento distintivo y poco común que hará las delicias de los invitados. Basado en la disciplina japonesa de Kanso, el jardín zen se construye bajo el concepto de la belleza que aporta la simplicidad y el minimalismo. El otro concepto clave, el Kinsei, añade la asimetría al conjunto representada por las líneas que dibujaremos en la grava con nuestro rastrillo. Estas líneas señalan el equilibrio entre el minimalismo y la asimetría. Mucho más allá del mero objeto decorativo, el jardín zen mini te enseña a incluir la disciplina en la vida. Necesaria para avanzar, mejorar y crecer como personas.

Crear tu jardín zen en casa es sencillo, se puede hacer tanto en zonas exteriores como interiores. Un punto importante a tener en cuenta es que no necesita un mantenimiento especial al no estar formado por plantas que tengamos que regar y mantener.

Para realizar el jardín zen es necesario contar con una bandeja de madera, a la que añadiremos arena y piedras, los elementos esenciales. También podemos adjuntar musgo o agua, que aportan tranquilidad y paz. Plantas como el helecho y el bambú darán el toque final a tu composición, sin olvidar el indispensable rastrillo con el que dibujaremos las líneas de nuestro estado de ánimo en la arena. El objetivo es que los elementos estén organizados de tal forma que den la sensación de ser una representación de las montañas y los ríos.

Para muchos, uno de los factores decisivos a la hora de empezar a decorar nuestro jardín será el tamaño de nuestro espacio. Pese a ello, el mundo de interioristas en Barcelona nos enseña que las dimensiones de nuestro jardín no son tan importantes si sabemos aprovechar de manera inteligente los metros que tenemos. Pequeño o grande, ¡nuestro jardín es una piedra preciosa!

Algo indispensable para dar una imagen coherente con un espacio cuidado y pulcro es mantener la calidad y buen estado de nuestras plantas. Un jardín descuidado dará una sensación de dejadez y de caos, opuesta a la sensación de naturaleza pura que buscamos a través de estos elementos orgánicos. La presencia de árboles, arbustos o plantas sanas nos proporcionará no sólo una combinación siempre perfecta de elementos decorativos, ¡sino sombra en verano! Cuidar los detalles es crucial en este caso: barrer las hojas secas del suelo, podar las plantas de manera adecuada o limpiar las partes marchitas de nuestras flores nos ayudará a crear un ambiente ideal y le dará un toque distinguido a nuestro jardín, por ejemplo, si decidimos tener un jardín zen en casa.

Un espacio que aloje una piscina debe, ante todo, priorizar la comodidad y una sensación agradable y distendida. Para ello, es primordial decantarnos por un mobiliario que aporte esa sensación de relajación y de estar en casa. Elegir muebles como tumbonas o sombrillas para el sol parece algo fundamental al decorar nuestro jardín con piscina.

Aun así, nuestro espacio tiene un potencial más elevado y podemos aportar por un diseño más arriesgado que tenga como elementos principales la decoración con cojines y alfombras para darle un toque más bohemio y desenfadado. Para los más atrevidos, las barbacoas de diseño son cada vez más comunes en los jardines de diseño. ¿Hay algo más placentero que salir de nuestra piscina en un día algo más fresco y poder secarse al calor del fuego mientras se hace la barbacoa? Con una zona para recibir a nuestros invitados y preparar una deliciosa comida, nuestro jardín estará más que terminado.

Para aprovechar cada metro cuadrado de nuestro jardín, es importante pensar cada elemento que incorporemos a nuestro esquema decorativo. Siempre priorizando el color verde intenso de nuestro jardín, es importante elegir muebles que sigan la coherencia del espacio y que aporten una sensación de cohesión al conjunto de nuestro jardín.

Dependiendo de las necesidades de nuestros exteriores, debemos decantarnos por muebles más grandes o pequeños, de colores vivos o neutros, así como por materiales más densos o livianos. Por ejemplo, si un rincón de nuestro jardín nos resulta sobrio, unos textiles de colores vivos pueden ayudarnos a subir el tono de nuestra estancia; si, por el contrario, creemos que está demasiado abarrotado, muebles en cristal nos ayudarán a crear una mayor sensación de amplitud.

Un elemento que puede aportar un toque vintage y retro a nuestro jardín es el de objetos restaurados como bicicletas o carros que, con un poco de imaginación, pueden aumentar su funcionalidad y convertirse en mesas, objetos de almacenamiento o maceteros. Crear un espacio más temático dentro de nuestro jardín puede ayudar a crear una mayor sensación de cohesión en nuestro espacio. Unas antorchas o balizas pueden dar lugar a un ambiente tropical mientras que incorporar una fuente o unas rocas le dará a nuestro jardín un toque muy zen.

Por descontado, no podemos olvidar que nuestra piscina debe, ante todo, cumplir con todas las normas de seguridad exigidas por las autoridades de nuestra localidad. Sólo de esta manera podremos asegurar nuestro confort y tranquilidad. Nuestra piscina deberá contar con unas escaleras, con un botiquín de primeros auxilios y salvavidas. Además, si en nuestro hogar hay niños de corta edad, lo ideal es rodear la piscina con una valla para evitar accidentes, así como cubrirla por las noches o cuando no vaya a ser utilizada. Por otro lado, mantener nuestra piscina limpia se convertirá en la clave del éxito de nuestro jardín. La seguridad y la higiene son dos pilares fundamentales que debemos siempre tener presentes a la hora de crear nuevos espacios en nuestro hogar. Si no prestamos la suficiente atención a estos factores, ninguna decoración será exitosa. Tal y como hicimos en Tinda ‘s Project en nuestro proyecto de interiorismo con piscina en esta increíble vivienda familiar en la Costa Daurada, publicada en la revista Arquitectura y Diseño.

Las construcciones que encontramos en torno al Mediterráneo presentan ciertas singularidades que las definen, como son sus paredes blancas, sus vigas de madera o sus suelos de barro. No podemos pasar por alto tampoco sus patios y terrazas que permiten disfrutar del sol, cuidar de las plantas que les dan color e invitar a tus amigos a grandes veladas. Una casa mediterránea está siempre abierta al exterior y a la naturaleza, pero también a la gente. Son, en esencia, acogedoras, pensadas para disfrutar de todo lo que la vida nos ofrece. Para ello hay que tener en cuenta algunos elementos claves, ¡apunta!

El color blanco o, en su defecto, tonos muy claros de colores tierras o azules son los elegidos para pintar sus paredes. Muros que en su versión más tradicional muestran un aspecto rústico irregular como la textura del trabajo del yeso, pero que es igualmente válido en lisas paredes más contemporáneas. Estas paredes también permiten dejar a la vista los materiales constructivos, obteniendo algunas paredes de ladrillo o piedra de lo más personales y decorativas.

Hay gran variedad de materiales para adoquinar los suelos de las casas mediterráneas. Para nosotros, uno de los más reconocibles es el azulejo de barro cocido, que bien puede presentarse en forma de grandes losas o de pequeñas piezas que, coloreadas o no, formen vistosos mosaicos. También es común encontrar suelos cubiertos con otros materiales como la piedra o, incluso, la madera.

Uno de los factores esenciales del estilo mediterráneo es la importancia de la luz. A las ya mencionadas paredes blancas podemos sumar la relevancia mayúscula de los espacios exteriores, ya sean terrazas, balcones, porches o, sencillamente, las ventanas. Eliminar cualquier elemento que obstaculice la luz, usar cortinas en tonos claros, y favorecer la continuidad entre el espacio exterior y el interior, haciendo los vanos tan grandes como sea posible. Colocar de manera inteligente espejos en las estancias de la casa multiplica considerablemente tanto la luminosidad como la sensación de amplitud.

Los elementos decorativos tienen una importancia capital a la hora de definir el estilo de nuestra casa. En este caso, deben estar escogidos con mucho tino, pues la sobriedad decorativa es una de las características típicas del trabajo de un interiorista en el estilo mediterráneo. La frase menos es más es muy acertada ya que, a través de contados elementos con aire natural, tradicional o marino nuestra vivienda alcanzará alma mediterránea. Sin lugar a dudas, estos son los detalles a los que debes prestar atención:

A priori, los tejidos que visten nuestra casa de estilo mediterráneo podrían parecer un elemento secundario, pero es mucho el peso decorativo que sustentan. Por ello, elegiremos telas confeccionadas con materiales naturales, principalmente lino y algodón, y entonados una vez más con la paleta de colores claros y naturales. Si bien es cierto que aquí puedes permitirte toques de color más potentes o estampados más vistosos en almohadones o manteles, como hicimos en Tinda’s en este proyecto en el corazón de la Costa Brava, apostando por los tonos azules.

Los muebles que podemos encontrar en interiores mediterráneos destacan por cierta sobriedad y economía de mobiliario. No son espacios abigarrados, sino que cuentan con los muebles necesarios realizados en materiales generalmente naturales. La madera es, evidentemente, la reina del mobiliario, pero también podemos encontrar mimbre o forja.

Hablar del Mediterráneo es hablar de naturaleza y alegría de vivir, y qué mejor muestra de ambas cosas que unas bonitas cintas, crasas o cactus en cada estancia de la casa o un delicioso bouquet de olorosas flores frescas que nos alegren el día. No obstante, si cuentas con un espacio abierto de cierta envergadura, contar con la belleza de los retorcidos troncos de un olivo nos transportará inmediatamente a paisajes puramente mediterráneos.

También es muy típico el trabajo tradicional de los alfareros, por lo que colocar en rincones, estanterías o en el patio piezas de barro como tinajas, jarras o platos de cerámica aportarán un punto artesanal.